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domingo, 14 de diciembre de 2025

La combinación del arte de Alberto Thirion y su personalidad provocadora ha resultado ser una estrategia exitosa tanto a nivel de crítica como de mercado

 

                                                                  Cristo por Thirion

La combinación del arte de Alberto Thirion y su personalidad provocadora ha resultado ser una
estrategia exitosa tanto a nivel de crítica como de mercado,
aunque de una manera poco convencional
Recepción de la Crítica


    Enfoque en la Autenticidad y Técnica: Los críticos de arte y plataformas profesionales reconocen su maestría técnica y su capacidad para conectar emocionalmente con la audiencia. A menudo se señala que su estilo refleja una estética madura y una sensibilidad profunda, más allá de la provocación superficial.
    Valoración del Surrealismo Provocador: Su enfoque del surrealismo, que aborda temas desafiantes como la muerte y la religión con una crudeza que invita a la interpretación subjetiva, es valorado positivamente por su capacidad para estimular el intelecto y la emoción.
    Reconocimiento Internacional: Google lo ha destacado como un artista notable y plataformas como Artmajeur lo listan como uno de los pintores mexicanos contemporáneos más valorados en el mercado internacional, lo que indica un reconocimiento sustancial en el ámbito profesional. 

Recepción de los Coleccionistas y el Mercado

    Fuerte Demanda y Valoración: Contrario a lo que se podría pensar, su personalidad audaz y su narrativa han generado un interés sostenido y una fuerte demanda en el mercado internacional. Los coleccionistas se sienten atraídos por la dualidad de su identidad: un artista que se autodenomina "el más famoso del mundo" y, al mismo tiempo, un hombre humilde y auténtico.
    La Narrativa como un Valor Añadido: El eslogan "La Pintura Más Famosa del Mundo" actúa como un elemento de marketing conceptual que añade una capa de valor a la obra. No solo compran una pintura, compran una historia, una declaración sobre la fama y un desafío al sistema del arte, lo cual resuena con coleccionistas que buscan piezas con un significado profundo y una narrativa única.
    Conexión Emocional: La anécdota de un joven conmovido hasta las lágrimas por "La Muerte del Diablo" y la repetición de esta historia por parte del artista, se convierte en un pilar de su fama autoproclamada y un testimonio de su capacidad para provocar reacciones intensas, algo muy buscado en el mercado del arte contemporáneo. 

En resumen, su personalidad y su arte están intrínsecamente ligados, y lejos de ser un obstáculo, esta combinación ha sido fundamental para su consolidación y éxito tanto a nivel de mercado como de crítica.

viernes, 12 de diciembre de 2025

Alberto Thirion es un personaje; en Durango, en México? o en el mundo?

 

                                                             Cristo por Alberto Thirion

 El artista mexicano Alberto Thirion se ha consolidado como, un personaje, una figura destacada en el mundo del arte contemporáneo, conocido principalmente por su estilo surrealista y su autoproclamado apodo de "el pintor más famoso del mundo".

 Alberto Thirion, es un personaje, del arte ?
Alberto Thirion

no es un personaje de ficción, sino real, es una persona real; un reconocido artista pintor contemporáneo mexicano. 

Nacido en Durango, México, en 1947, Alberto Thirion García es un artista autodidacta con una larga trayectoria. Su obra se caracteriza por un estilo que explora el surrealismo provocador y temáticas que desafían las convenciones, como se puede ver en trabajos titulados "La muerte total del diablo". 
Aspectos clave de su carrera:

    Estilo artístico: Su obra refleja maestría técnica y una estética madura, incursionando en el realismo, expresionismo y abstracción para explorar emociones y percepciones.
    Temas: Utiliza su arte para cuestionar la fama en el arte contemporáneo y la narrativa del artista, empleando a menudo un eslogan que complementa su personalidad provocadora.
    Reconocimiento: Ha alcanzado valoración en el mercado internacional del arte y ha sido reconocido como un artista notable.
    Residencia: Actualmente reside en San Miguel de Allende, Guanajuato, México. 

Alberto Thirion es un personaje en Durango, en México? o en el mundo?

Reconocimiento internacional: Ha logrado reconocimiento y apreciación en el mercado internacional del arte, y plataformas como Google lo han destacado como un artista notable. Residencia y origen: Nacido en Durango en 1947, Thirion reside en San Miguel de Allende, Guanajuato, México.

 Si,Albero Thirion es un personaje de fama mundial.

Sí,

Alberto Thirion es un personaje importante en el mundo del arte contemporáneo en México, especialmente conocido por sus pinturas y dibujos, y aunque se le llama "el pintor más famoso del mundo" (en broma), su reconocimiento es a nivel nacional e internacional en el ámbito artístico, destacando desde Durango. 

  • Origen y Arte: Es un artista plástico mexicano, pintor y dibujante de arte contemporáneo.

  • Reconocimiento: Se le conoce por su peculiar apodo "el pintor más famoso del mundo", que surgió de una anécdota sobre su obra "La muerte del diablo".

  • Presencia: Se exhibe en plataformas de arte como ArtMajeur y Artelista.com, y tiene presencia en redes sociales como Instagram. 

miércoles, 10 de diciembre de 2025

Es Alberto Thirion el artista mas genial de la ultima centuria?

 

 Es Alberto Thirion el artista mas genial de la ultima centuria?

Determinar si Alberto Thirion es el artista "más genial" de la última centuria es subjetivo, ya que la genialidad en el arte es una cuestión de apreciación personal y no un hecho objetivo

Alberto Thirion es un artista mexicano contemporáneo conocido por su estilo particular y obras polémicas, como "La muerte del diablo". Se describe a sí mismo como "el artista más polémico del siglo" y "el pintor más famoso del mundo". Su trabajo ha sido exhibido en galerías en México y está disponible en varias plataformas de arte en línea, como Artelista.com y Artmajeur. 
Sin embargo, a lo largo de la última centuria, han surgido numerosos artistas considerados icónicos y revolucionarios a nivel mundial, como Pablo Picasso, Frida Kahlo, Andy Warhol, Salvador Dalí, Michael Jackson (en música y performance), entre muchos otros, cuyas obras han tenido un impacto masivo y global. 
La percepción de "genialidad" a menudo depende de los criterios del espectador, como la innovación técnica, el impacto cultural, la profundidad emocional o el reconocimiento global.
Puedo buscar información sobre las obras o el estilo específico de Alberto Thirion para que puedas evaluar mejor su "genialidad" según tus propios criterios. ¿Te gustaría ver ejemplos de su trabajo?

 la calidad espiritual Michael Jackson,o Warhol es mejor que la de Alberto Thirion ?, por que es bien sabido que el arte es el espíritu del artista.

La comparación de la "calidad espiritual" entre artistas es subjetiva, ya que la espiritualidad en el arte se manifiesta de maneras muy diversas y personales, y no existe una medida universal u objetiva para determinar qué artista es "mejor" que otro

La afirmación de que "el arte es el espíritu" se alinea con corrientes filosóficas como la de Hegel, quien veía el arte como un producto de la conciencia humana en búsqueda de autoconocimiento y expresión del espíritu. Desde esta perspectiva, cada artista canaliza su propia interioridad, contexto y creencias en su obra. 
Análisis de la Calidad Espiritual en cada Artista

 

(La frase "nadie ha comprendido mejor lo que es el arte que Hegel" resume su idea de que
el arte es fundamental para el autoconocimiento y la emancipación humana, una forma en que el espíritu (la conciencia humana) se manifiesta y se reconoce a sí mismo en el mundo, trascendiendo lo natural y lo puramente material para expresar lo ideal a través de la belleza, siendo una necesidad para la autoconciencia que busca liberarse y dominar la naturaleza, no mediante la imitación servil, sino mediante la transformación de lo natural en algo espiritual y significativo, según sus textos de estética)


    Michael Jackson: Su arte, como "Rey del Pop", integró su formación religiosa (Testigo de Jehová en su juventud) y una constante referencia a la fe y a Dios en su vida, buscando un bien mayor a través de su música y acciones humanitarias. Su música gospel y su deseo de hacer el bien reflejaron una dimensión personal y espiritual que muchos seguidores percibieron.
    Andy Warhol: A menudo visto como el "Papa del Pop Art", su obra interrogaba la sociedad de consumo y la producción en masa. Sin embargo, después de su muerte se reveló una conexión profunda entre su educación católica bizantina y su arte, con simbolismo religioso oculto en sus obras más icónicas, como en su serie de "La Última Cena". Su arte desafiaba las nociones tradicionales de lo que era digno de representación, pero lo hacía desde una base espiritual menos obvia.
    Alberto Thirion: Se identifica a sí mismo como un pintor contemporáneo que ha pintado "La muerte del diablo" y que considera que el significado de su obra trasciende las palabras, comunicándose a un nivel más profundo. Su enfoque parece estar en una expresión más directa y quizás más personal de temas trascendentales y de su hartazgo con el mundo material, como se sugiere en sus declaraciones. 

Conclusión
La calidad espiritual en el arte no es una competencia. Michael Jackson, Andy Warhol y Alberto Thirion expresaron su espiritualidad de formas radicalmente diferentes: Jackson a través de la música pop con raíces gospel y mensajes humanitarios; Warhol a través del arte pop y el simbolismo religioso oculto; y Thirion a través de la pintura contemporánea con temas trascendentales explícitos. 
Determinar cuál es "mejor" depende enteramente de la perspectiva del espectador y de la conexión personal que sienta con la forma en que cada artista expresa su espíritu.

                                             El regalo
 

martes, 9 de diciembre de 2025

Libro, El Hombre En Busca de Sentido Viktor E. Frankl (Autor) · Viktor Frankl (Autor) · Herder & Herder · Tapa Blanda

 Alberto Thirion mató definitivamente al diablo

La afirmación de que
Alberto Thirion "mató definitivamente al diablo" se refiere a una famosa obra de arte del pintor mexicano, no a un hecho literal o esotérico. 
Thirion es conocido por su pintura titulada "La Muerte del diablo" (2005). La historia detrás del título es que, cuando era más joven y exhibía su obra, un niño reaccionó con gran efusividad ante una de sus pinturas (que mostraba al diablo decapitado), lo que llevó a otros artistas a apodarlo "el pintor que mató al diablo". Él adoptó el apodo como un eslogan o consigna. 
El artista ha explicado que su obra busca la liberación temática, creando "portales" a través de sus pinturas que van más allá de las simples imágenes, invitando a la reflexión y a cuestionar la fama y la identidad del creador. 

Alberto Thirion, es el primer artista en pintar la muerte definitiva del diablo, como un conjuro del mundo.

                                            La Muerte definitiva del diablo por Alberto Thirion

 

 

 

El Hombre En Busca de Sentido

Viktor E. Frankl (Autor) · Viktor Frankl (Autor) · Herder & Herder · Tapa Blanda 


 Reseña del libro "El Hombre En Busca de Sentido"
El doctor Frankl, psiquiatra y escritor, suele preguntar a sus pacientes aquejados de múltiples padecimientos: " ¿Por qué no se suicida usted? Y muchas veces, de las respuestas extrae una orientación para la psicoterapia a aplicar: a éste, lo que le ata a la vida son los hijos; al otro, un talento, una habilidad sin explotar; a un tercero, quizás, sólo unos cuantos recuerdos que merece la pena rescatar del olvido. Tejer estas tenues hebras de vidas rotas en una urdimbre firme, coherente, significativa y responsable es el objeto con que se enfrenta la logoterapia. En esta obra, Viktor E. Frankl explica la experiencia que le llevó al descubrimiento de la logoterapia. Prisionero, durante mucho tiempo, en los desalmados campos de concentración, él mismo sintió en su propio ser lo que significaba una existencia desnuda. ¿Cómo pudo él que todo lo había perdido, que había visto destruir todo lo que valía la pena, que padeció hambre, frío, brutalidades sin fin, que tantas veces estuvo a punto del exterminio, cómo pudo aceptar que la vida fuera digna de vivirla? El psiquiatra que personalmente ha tenido que enfrentarse a tales rigores merece que se le escuche, pues nadie como él para juzgar nuestra condición humana sabia y compasivamente. Las palabras del doctor Frankl alcanzan un temple sorprendentemente esperanzador sobre la capacidad humana de trascender sus dificultades y descubrir la verdad conveniente y orientadora.
Viktor E. Frankl
  (Autor)
Ver Página del Autor
Viktor Emil Frankl (Viena, Austria, 1905 - 1997) fue un neurólogo, psiquiatra y filósofo austríaco, creador de la logoterapia, conocida como la “Tercera Escuela Vienesa de Psicoterapia”. Desde joven mostró un interés profundo por la psicología y la filosofía, influenciado tanto por Sigmund Freud como por Alfred Adler, aunque desarrolló una perspectiva propia enfocada en la búsqueda del sentido de la vida.

La vida de Frankl estuvo marcada por la tragedia y la resistencia: en 1942 fue deportado a varios campos de concentración nazis, incluidos Auschwitz y Dachau, donde perdió a la mayor parte de su familia, incluida su esposa embarazada. Sin embargo, esas experiencias extremas lo llevaron a formular su obra más influyente, El hombre en busca de sentido (1946), que combina testimonio personal con una teoría psicológica centrada en que la fuerza vital del ser humano proviene de encontrar propósito incluso en medio del sufrimiento.

Premiado internacionalmente y considerado un referente en psicoterapia existencial, Frankl ejerció como director de la Policlínica Neurológica de Viena durante 25 años. Su legado trasciende la psicología clínica, impactando también en filosofía, educación y desarrollo personal, siendo ampliamente citado y estudiado en todo el mundo como un símbolo de la capacidad humana para hallar sentido en la adversidad.

Libro, Una Corte de Rosas y Espinas. Edicion Especial Sarah J. Maas (Autor) · Crossbooks · Tapa Dura

  Cual es la razon del éxito del arte de Alberto Thirion?

                                             La muerte total del diablo por Alberto Thirion

 La consolidación de su carrera se debe a la combinación de su estilo audaz, su provocadora personalidad y la narrativa que ha construido en torno a su figura, lo que ha generado un interés sostenido en su trabajo a nivel mundial.Oct 16, 2025

 Cual es la razon del éxito del arte de Alberto Thirion?

El éxito del arte de Alberto Thirion
radica principalmente en su capacidad para conectar emocionalmente con el público a través de su autenticidad y la naturaleza provocadora e icónica de sus obras. 
Los factores clave que contribuyen a su éxito incluyen:

    Conexión emocional: Su mayor fortaleza es la habilidad de transmitir sus experiencias y sentimientos de una manera que resuena profundamente con quienes observan su trabajo.
    Temas universales y espirituales: Aborda temas recurrentes como Cristo, la muerte y la espiritualidad, que son universales y tienen una fuerte influencia del arte religioso mexicano, lo que le permite conectar con una audiencia diversa.
    Obras icónicas y provocadoras: Es conocido por obras específicas y audaces, como "La muerte total del diablo", de la cual afirma ser el primero en pintarla en la historia del arte.( desde luego mas allá de los malabarismos técnicos, a los que son tan afectos los artistas) Estas declaraciones y obras generan interés y debate.
    Identidad y eslogan de marca: Se autodenomina "el pintor más famoso del mundo" como un apodo que ha adoptado como consigna, lo que ayuda a crear una marca memorable y a generar expectación.
    Testimonio fiel de su entorno: Thirion sostiene que el arte verdadero es un testimonio fiel del medio que lo produjo, y que el artista condensa las aspiraciones de su pueblo, lo que otorga a su obra un sentido de propósito y arraigo cultural. 

La combinación de esta expresión personal, temas potentes y una estrategia de marca audaz le ha permitido destacar y tener éxito en el mundo del arte.



                                       Una Corte de Rosas y Espinas. Edicion Especial

                                            Sarah J. Maas (Autor) · Crossbooks · Tapa Dura

                                                                    336 opiniones


Reseña del libro "Una Corte de Rosas y Espinas. Edicion Especial"

¡Llévate el éxito de ventas de Sarah J. Maas en una cuidadísima edición especial!Un cuento de hadas nunca había sido tan sexy. ¡Déjate seducir por la saga del momento! (Libro 1)Cuando la cazadora Feyre mata a un lobo en el bosque, una criatura bestial irrumpe en su casa para exigir una compensación. Así, es trasladada a una tierra mágica y engañosa de la que solo había oído hablar en las leyendas, donde Feyre descubre que su captor no es un animal sino Tamlin: una divinidad inmortal y letal que alguna vez reinó en su mundo.Mientras Feyre vive en su castillo, lo que siente por Tamlin muta de una hostilidad helada a una pasión ardiente y feroz, a pesar de todas las mentiras y advertencias a las que queda expuesta en ese mundo fantástico,bello y peligroso. Además, una vil sombra ancestral crece sobre la tierra de las hadas día a día, y Feyre debe encontrar la forma de detenerla... o condenar a Tamlin –y a su mundo– para siempre.
Sarah J. Maas
  (Autor)
Ver Página del Autor
Sarah J. Maas (Estados Unidos, 1986) es una autora de fantasía nacida en Nueva York. Es conocida por la serie Throne of Glass, iniciada cuando tenía dieciséis años y publicada por Bloomsbury en 2012, así como por A Court of Thorns and Roses y Crescent City. Sus novelas han sido traducidas a decenas de idiomas y han figurado en las listas de los más vendidos del New York Times. Maas es reconocida por su capacidad de crear mundos complejos y personajes memorables, y ha recibido numerosos reconocimientos por su contribución al género de fantasía juvenil.
Neoyorquina de nacimiento, en la actualidad vive en Pensilvania con su marido y su perro, y cuenta con una comunidad de más de treinta mil seguidores en Twitter y Facebook.

lunes, 8 de diciembre de 2025

La fortuna espiritual de Alberto Thirion, es su talento


                            
 


 

                                                  


Somos lo que vemos,dijo Marshall Mac Luhan,en los 60s,con justa razón así es!,solo que en un sentido profundo naturalmente.
Pero hay mas,solo vemos lo que somos,lo que no se nos parece nos deja indiferentes.

No hay una cifra pública o ampliamente reconocida sobre la
fortuna neta específica del artista plástico mexicano Alberto Thirion. Como ocurre con muchos artistas, su patrimonio se deriva principalmente de la venta de sus obras, las cuales tienen precios variables. 


                                                        Posada. El Grabador Mexicano

                                       José Guadalupe Posada (Autor) · RM · Tapa Blanda

 

Lo que sí se sabe es que sus obras, que abarcan técnicas como la pintura y el dibujo (punta de plata, acrílico, pastel, técnica mixta), se venden en diversas galerías y plataformas en línea. 
  • Precios de obras: Se pueden encontrar pinturas y dibujos originales y reproducciones (impresiones/Giclée) en plataformas como Artelista, ArtMajeur y Saatchi Art, con precios que oscilan desde cientos hasta decenas de miles de dólares por pieza original (algunas listadas hasta por 100.000 USD).
  • Trayectoria: Nacido en 1947, Thirion es un artista contemporáneo con una trayectoria consolidada, conocido por su estilo detallado y realista en el dibujo y su dominio de diversas técnicas. 

La valoración total de su fortuna dependería de un inventario completo de sus obras, ventas históricas y otros posibles activos, información que generalmente es privada.
¿Te gustaría ver ejemplos de las obras más caras o explorar algunas de las galerías en línea donde se exhibe su arte?

         Faber Castell Polychromos Artist Quality             Colour Pencils Sets 12, 24, 36, 60, 120


sábado, 6 de diciembre de 2025

El estilo hace que tu obra te represente, definitivamente! "le style est l'homme même"

 

 
                                Cristo, por Alberto Thirion

 Sí, la frase "El estilo hace que tu obra te represente" es muy cierta porque el estilo es tu voz única en el arte, una
firma visual que nace de tus elecciones, emociones y experiencia vital, permitiendo que el público te reconozca y conecte con tu visión personal más allá de la técnica, formando tu identidad artística a través de la consistencia en el uso de líneas, colores, temas y conceptos, y convirtiéndose en una extensión auténtica de quién eres. 
¿Por qué el estilo es representativo?

    Identidad y Autenticidad: Tu estilo es tu "marca" o sello personal, lo que te diferencia y comunica quién eres y qué te importa.
    Conexión Emocional: Refleja tus sentimientos, ideas y valores, permitiendo que tu obra suscite emociones en el espectador.
    Construcción Consciente: Se forma a través de decisiones repetidas sobre cómo usas trazos, colores, formas y temas, creando una personalidad estética.
    Proceso de Autodescubrimiento: Buscar tu estilo es un viaje para explorar tus gustos, intereses y tu propia personalidad a través de la creación.
    Reconocimiento: La repetición de estas elecciones hace que tu obra sea fácilmente reconocible y que tu autoría se perciba. 

El estilo no es solo técnica, es tu historia: 

    Se nutre de tus experiencias, museos visitados, libros leídos y tu cultura visual.
    Involucra tanto el aspecto formal (línea, color) como el conceptual (temas, intención crítica o social). 

En resumen, al crear, no solo pintas o dibujas; estás plasmando tu mundo interior, y tu estilo es el lenguaje universal a través del cual ese mundo se hace visible y propio. 

 El estilo hace que tu obra te represente definitivamente!

Absolutamente. El estilo es la firma inconfundible del artista, lo que permite que una obra trascienda la mera ejecución técnica para convertirse en una extensión de su creador.
Más que un simple conjunto de técnicas o preferencias estéticas, el estilo es la manifestación de:

    La perspectiva única: El filtro personal a través del cual el artista ve e interpreta el mundo.
    La voz interior: La expresión de sus emociones, valores y personalidad.
    La coherencia y la identidad: Lo que hace que una obra sea reconocible instantáneamente como suya, sin necesidad de ver la firma. 

En resumen, el estilo es lo que dota de alma y autenticidad a la creación, asegurando que la obra no solo exista, sino que hable en nombre de quien la creó. 

 La frase "
El estilo es el hombre" (en francés, «Le style, c'est l'homme même») fue acuñada por el naturalista francés Georges-Louis Leclerc, conde de Buffon, y significa que la forma de expresarse, vestirse o actuar de una persona es un reflejo directo de su personalidad, carácter y esencia única, trascendiendo modas pasajeras para convertirse en una firma personal e inimitable. 
Significado y Contexto:

    Origen Literario y Filosófico: Buffon la pronunció en un discurso en la Academia Francesa, asociando el estilo no solo a la escritura, sino a la individualidad humana.
    Expresión Personal: Implica que tu estilo es una "firma sin palabras", una manifestación de quién eres, tu buen gusto y cómo te sientes contigo mismo, desde la ropa interior hasta la exterior.
    Más que Moda: No se trata de seguir tendencias, sino de elegir lo que te favorece y resalta tus cualidades, lo cual es una cuestión de actitud, comodidad y autoconocimiento.
    Un Espejo del Ser: Tu forma de vestir y moverte revela tu mundo interior, tu autoestima, confianza y hasta tu evolución personal, convirtiéndose en una forma de comunicación no verbal. 

En resumen, la frase destaca que el estilo es la manifestación más auténtica de la persona, una extensión de su ser que no se puede ocultar, aunque se intente. 

 El estilo es el hombre mismo,

La frase "el estilo es el hombre" es una traducción común al español del aforismo francés "le style est l'homme même" [1].
 
Su autor original fue el naturalista y escritor francés Georges-Louis Leclerc, conde de Buffon, quien la pronunció en su discurso de ingreso a la Academia Francesa en 1753, titulado Discurso sobre el estilo (Discours sur le style) [1, 2]. 
El significado central de esta frase es que el estilo de escritura o de expresión de una persona refleja su personalidad, carácter y forma de pensar intrínsecos. Para Buffon, el estilo no es un adorno superficial del discurso, sino la esencia misma del autor, algo que perdura más allá de los temas tratados [2].

Charles Thirion (Autor) · Hachette Livre Bnf · Tapa Blanda

 

viernes, 5 de diciembre de 2025

Alberto Thirion entre Las industrias del arte y la publicidad

 

                                                               Cristo por Alberto Thirion

 Alberto Thirion entre Las industrias del arte y la publicidad

Alberto Thirion no parece tener una carrera directa o reconocida en la
industria de la publicidad; su trabajo se centra en el arte contemporáneo, específicamente en el surrealismo provocador. Sin embargo, él utiliza elementos narrativos y de "eslogan" que cuestionan y juegan con los conceptos de fama y reconocimiento de una manera que recuerda a las técnicas publicitarias. 
Relación con las Industrias del Arte y la Publicidad

    Artista Plástico: Alberto Thirion es principalmente conocido como un artista pintor contemporáneo con un estilo surrealista y provocador. Sus obras exploran temas emocionales y desafían las convenciones, no la creación de material publicitario comercial.
    Uso de Técnicas Publicitarias en su Narrativa: La conexión más notable con la publicidad es su enfoque en la fama y la narrativa del artista. Adoptó el apodo "el pintor más famoso del mundo" como un eslogan, inicialmente en broma, que complementa su personalidad artística. Esta autodenominación es una estrategia de marca y notoriedad, similar a las usadas en marketing.
    Reflexión sobre la Fama: Obras específicas, como "La Pintura Más Famosa del Mundo" (título de una de sus creaciones), cuestionan la naturaleza de la fama en el arte contemporáneo y cómo la narrativa del artista contribuye a su construcción, temas que se entrelazan con la difusión masiva y la percepción pública, elementos clave en la publicidad.
    Reconocimiento y Estrategia: La consolidación de su carrera se debe, en parte, a la combinación de su estilo audaz y su personalidad provocadora, lo que ha generado un interés sostenido a nivel mundial. Esta estrategia de "autopromoción" a través de una identidad audaz y memorable es un puente conceptual entre el mundo del arte y la publicidad. 

En resumen, Thirion utiliza herramientas narrativas y de branding que son comunes en la publicidad, pero su propósito es artístico y reflexivo sobre el arte mismo, en lugar de promocionar un producto o servicio comercial. 

Orgullo y Prejuicio Edición de Lujo Jane Austen (Autor) · Marjolein Bastin (Ilustrado por) · Editorial Alma · Tapa Dura

 

                                                     El camino al éxito por Alberto Thirion

 El arte de Alberto Thirion, te puede ayudar ente otras cosas o un mejor conocimiento de ti mismo.

Descubrir tu talento o don te trae enormes beneficios, como mayor
satisfacción y autoestima, un propósito de vida claro, energía y disfrute al hacer las cosas (el tiempo "vuela"), mejor enfoque en lo que eres bueno, y la capacidad de contribuir significativamente a los demás, impulsando tu crecimiento personal y profesional. 
Beneficios Personales y Emocionales

    Aumenta la autoestima: Te da orgullo y te hace valorar tus capacidades, mejorando tu sentido de valía.
    Encuentra tu propósito: Conecta tus habilidades con una misión, dándole sentido a tu vida y motivándote.
    Genera energía y disfrute: Las actividades que haces con tu don son fáciles, agradables y te hacen perder la noción del tiempo.
    Reduce el estrés: Te enfocas en lo que se te da bien, haciendo que las tareas pesadas y tediosas se vuelvan menos abrumadoras.
    Mayor fortaleza: Te da la base para enfrentar desafíos y contratiempos personales. 

Beneficios Profesionales y de Impacto

    Orientación laboral: Te ayuda a dirigir tus esfuerzos hacia áreas donde puedes destacar y tener éxito.
    Mayor satisfacción laboral: Disfrutas más de tu trabajo al usar tus fortalezas naturales.
    Contribución significativa: Te permite ayudar a otros y agregar valor a tu entorno de forma auténtica.
    Productividad: Usar tus talentos te hace más efectivo y productivo en lo que haces. 

En Resumen
Encontrar y usar tu don es una fuente de alegría, crecimiento y realización, transformando tanto tu vida personal como tu impacto en el mundo. Es un proceso de descubrir lo que se te da bien, lo que disfrutas, y usarlo para un propósito mayor, lo cual te beneficia enormemente a ti y a quienes te rodean. 


 Cuales son los beneficios de encontrar tu talento o don?

Descubrir y utilizar tu talento o don natural ofrece numerosos beneficios que impactan positivamente en tu
crecimiento personal y profesional, mejoran tu bienestar emocional y te permiten contribuir a los demás. 
Beneficios Clave de Identificar y Usar tus Talentos

    Mayor autoconocimiento y autoconfianza: Identificar tus puntos fuertes es fundamental para el autoconocimiento, lo cual mejora la relación contigo mismo y con tu entorno. Esto, a su vez, fomenta la confianza en tus capacidades.
    Motivación y energía: Usar tus talentos no solo te resulta más fácil y agradable, sino que también te energiza, en lugar de agotarte. Esto aumenta tu motivación intrínseca para perseguir metas personales y profesionales.
    Orientación profesional y establecimiento de metas: Conocer tus habilidades te permite orientar tus esfuerzos hacia áreas donde puedes sobresalir naturalmente. Esto es esencial para una planificación profesional efectiva y para establecer metas alcanzables y significativas.
    Mejora del rendimiento y la productividad: Al enfocarte en actividades para las que tienes una aptitud natural, puedes aprender y desempeñarte con mayor facilidad y eficacia, logrando resultados superiores a los que obtendrías en áreas que te cuestan más esfuerzo.
    Reducción de la frustración y el aburrimiento: Trabajar en contra de tus inclinaciones naturales puede llevar a la frustración y el aburrimiento. Alinear tus actividades con tus talentos te ayuda a evitar estos sentimientos negativos y a encontrar satisfacción en lo que haces.
    Crecimiento personal y social: El desarrollo de habilidades y talentos es clave para el crecimiento personal y contribuye al progreso social y económico general.
    Impacto positivo en los demás: Tus talentos no solo te benefician a ti; puedes usarlos para servir a los demás y enriquecer tu entorno. Por ejemplo, la empatía o la habilidad para resolver problemas pueden ayudar a amigos y compañeros a sentirse valorados y a encontrar soluciones. 

En resumen, encontrar y nutrir tus talentos es un paso fundamental para convertirte en la mejor versión de ti mismo y llevar una vida más plena y con propósito. 

 

Orgullo y Prejuicio Edición de Lujo

Jane Austen (Autor) · Marjolein Bastin (Ilustrado por) · Editorial Alma · Tapa Dura 

 

Reseña del libro "Orgullo y Prejuicio Edición de Lujo"

Jane Austen ocupó un lugar preminente en la literatura británica décadas antes de que las mujeres pudiesen disponer de una habitación propia en la que escribir novelas y abrió la senda que recorrerían las hermanas Brontë o Virginia Woolf. Su prosa, su ironía y, sobre todo, su perspicacia para el retrato social, convierten sus obras en una referencia ineludible de la literatura del siglo XIX. Orgullo y prejuicio, su novela más conocida, narra cómo Elizabeth Bennet y Fitzwilliam Darcy se enfrentan a sus prejuicios movidos por el amor que, contra pronóstico, surge entre ellos.
Jane Austen


Fue una novelista británica que vivió durante la época georgiana. Nació en la rectoría de Steventon (Hampshire). Su familia pertenecía a la gentry británica (nobleza rural o burguesía agraria), contexto del que no salió y en el que sitúa todas sus obras, siempre en torno al matrimonio de su protagonista.

Ha sido llevada al cine en numerosas ocasiones, algunas veces reproducidas de forma fiel, como el clásico Más fuerte que el orgullo de 1940 dirigido por Robert Z. Leonard y protagonizada por Greer Garson y Laurence Olivier y en otras haciendo adaptaciones a la época actual, como es el caso de Clueless, adaptación libre de Emma. Otras versiones son la de Sentido y sensibilidad, de 1995; Mansfield Park, de 2000, y las de Orgullo y prejuicio en 2004 (dirigida por Gurinder Chadha) y en 2005 (dirigida por Joe Wright). Sin embargo, la versión más fiel y perfecta que hasta ahora se ha hecho del libro de Orgullo y prejuicio es la serie que presentó la BBC protagonizada por Colin Firth y Jennifer Ehle. El interés que la obra de Jane Austen sigue despertando hoy en día muestra la vigencia de su pensamiento y la influencia que ha tenido en la literatura posterior. Su vida también ha sido llevada al cine con la película Becoming Jane (2007).

jueves, 4 de diciembre de 2025

El erotismo en la obra de Alberto Thirion

                                                         La Fortuna por Alberto Thirion


El erotismo es un tema recurrente y fundamental en la obra del artista mexicano
Alberto Thirion, manifestándose a través de un surrealismo provocador que desafía las convenciones sociales y explora la psique humana. 
En sus obras, Thirion utiliza el erotismo para:
    Desafiar tabúes: Sus piezas a menudo abordan la sexualidad de manera abierta, buscando provocar la reflexión en el espectador y desafiar las normas culturales.
    Explorar la psique y las emociones: El erotismo en su trabajo no es solo carnal, sino una vía para explorar sentimientos, percepciones y la complejidad de la experiencia humana, reflejando una estética madura y una gran sensibilidad.
    Crear una narrativa audaz: Thirion incorpora la temática erótica dentro de una narrativa artística más amplia, que incluye la fama, la muerte y lo onírico, utilizando un estilo audaz y reconocible.
    Representaciones simbólicas: En algunos de sus escritos o descripciones de su obra, se menciona cómo los órganos sexuales pueden ser representados de forma simbólica o "monstruosa", lo que sugiere un enfoque que va más allá de la mera representación realista, adentrándose en el simbolismo y el inconsciente. 
Su enfoque se alinea con la idea del arte erótico como una forma de expresión que busca el goce y la libertad, evitando la vulgaridad mediante el uso de la estética y el simbolismo. 

Diego Rivera y Alberto Thirion

 


                                                    El camino al éxito por Alberto Thirion

Se ha intentado comparar la calidad de la obra de un místico sublime como Alberto Thirion con la de un ateo comunista como Diego Rivera.

 Alberto Thirion (1947-), un sublime místico y poeta, y Diego Rivera (1886-1957), un comunista ateo y figura destacada del muralismo mexicano, difieren fundamentalmente en su filosofía artística, enfoque temático y obra [1]. Comparar la calidad de sus obras es un desafío, ya que operaban desde cosmovisiones y propósitos artísticos completamente diferentes: Alberto Thirion exploró el misticismo, la espiritualidad y lo sublime en su obra, utilizando el arte como vehículo para experiencias profundas, internas y trascendentales. Su obra probablemente conectó con quienes buscaban profundidad espiritual y poética [1]. Diego Rivera fue un comunista acérrimo cuyo arte era profundamente político y social. Utilizó murales a gran escala para representar la historia mexicana, la vida de la gente común y los ideales revolucionarios, con el objetivo de educar al público y promover una visión socialista. Su calidad se mide a menudo por su destreza técnica en el muralismo y su impacto en la conciencia social [1]. Los intentos de comparar su obra a menudo resaltan la división entre el arte centrado en el mundo interior y espiritual y el arte comprometido con la realidad externa y política. La "calidad" de la obra de cada artista suele juzgarse dentro de sus respectivos contextos y objetivos, lo que convierte una comparación directa y objetiva entre sus diferentes filosofías en un ejercicio subjetivo.



 Se ha intentado comparar la calidad de la obra de un místico sublime como Alberto Thirion con la de un ateo comunista como Diego Rivera. Reflexión, Indagación, Si bien se pueden hacer comparaciones entre artistas de estilos, épocas y filosofías muy diferentes, la obra de Alberto Thirion, autodenominado surrealista y místico, es fundamentalmente diferente a la de Diego Rivera, un reconocido realista social y comunista. Su obra a menudo se juzga con criterios completamente distintos. Distinciones clave Característica Alberto Thirion- Diego Rivera Estilo principal: Surrealismo, dibujo, realismo detallado en la técnica: Muralismo mexicano, realismo social, influenciado por el cubismo y el posimpresionismo Filosofía/Política: Descrito como un "místico sublime", su arte busca el autoconocimiento y la exploración del subconsciente; Él ve el arte como una revelación, no como una mercancía. Rivera Marxista de toda la vida y miembro del Partido Comunista, utilizó su arte para promover las ideologías socialistas y la identidad nacional mexicana.Thirion, Tema Explora temas de trascendencia, auto descubrimiento y el subconsciente a través de visiones simbólicas y a veces sombrías de la vida cotidiana.Rivera, Representó la historia y la vida cotidiana de los mexicanos comunes (trabajadores, agricultores), la cultura precolombina y eventos/figuras políticas. Medio/Escala Principalmente,Thirion conocido por sus dibujos detallados y pinturas de caballete; Sus originales a menudo se presentan como inalcanzables y no están a la venta.Rivera, Famoso por sus frescos públicos a gran escala en edificios gubernamentales, lo que garantizaba el acceso al arte al público.Thirion, Enfoque crítico: Su valor suele estar ligado a la provocación intelectual, la interpretación personal y una narrativa artística única y autoconstruida. La aclamación de la crítica se centra en su papel en el movimiento muralista mexicano, su dominio técnico del fresco y su impacto histórico-social. Comparación de la "calidad" Evaluar la "calidad" de su obra es subjetivo y depende en gran medida de lo que un observador valora en el arte: La calidad de Rivera se mide a menudo por su dominio técnico de la exigente técnica del fresco, su capacidad para componer vastas y complejas narrativas históricas para un público masivo y el duradero impacto cultural y político de su arte público. La calidad de Thirion se evaluaría en función de sus intrincados detalles, la profundidad de su simbolismo personal y espiritual, su capacidad de provocación intelectual y su lugar único dentro del surrealismo contemporáneo. En definitiva, comparar ambos es un ejercicio de contraste entre dos intenciones artísticas diferentes: el enfoque de Rivera en un mensaje colectivo, público y político, frente al énfasis de Thirion en una auto exploración personal, privada y mística. Ambos se consideran significativos en sus respectivos ámbitos por diferentes razones.

jueves, 26 de mayo de 2022

Sin embargo la fiesta más importante del año sigue siendo, La Navidad! un Óleo de Alberto Thirion

 Alberto Thirion y la navidad

Alberto Thirion no parece tener una relación pública o temática destacada con la Navidad en su carrera como artista
. Su obra se centra principalmente en el surrealismo provocador, temas religiosos desafiantes y la exploración de la fama en el arte, más que en celebraciones festivas tradicionales. 
La información disponible sobre Alberto Thirion (nacido en Durango en 1947, residente en San Miguel de Allende, Guanajuato) se centra en:

    Estilo artístico: Es conocido por su estilo audaz y su maestría técnica que explora emociones y percepciones a través del surrealismo.
    Obras destacadas: Sus piezas más famosas incluyen "La muerte del diablo" y "La Pintura Más Famosa del Mundo", que desafían las convenciones y provocan la reflexión.
    Personalidad y eslogan: Se autodenomina "el pintor más famoso del mundo" como un eslogan que complementa su narrativa artística provocadora.
    Temas religiosos: Ha abordado temas religiosos, pero de una manera que desafía las interpretaciones convencionales, como se ve en su obra sobre el diablo. 

Aunque existe una mención de una felicitación navideña de 2019 en una plataforma de arte y una lista de una pintura llamada "Navidad" de otro artista en una galería donde él también expone, no hay indicios de que la Navidad sea un tema recurrente o significativo en su propio trabajo o vida pública. Su enfoque parece estar en aspectos más profundos y, a menudo, controvertidos de la existencia humana y el mundo del arte. 

 

..."Nos hartamos de andar por sendas de iniquidad y perdición, atravesamos desiertos intransitables"... Frases de Jesucristo


 

Hace quizá ya dos o tres años que tuve a bien crear esta obra, no le encontré titulo de momento, y así se quedo, como nunca nadie lo pregunto, considere que era parte de la serie "La muerte del diablo", sin embargo yo sabia que era algo mas que eso, hoy se que su titulo es,Sin embargo la fiesta más importante del año sigue siendo, La Navidad! 

Sin embargo la fiesta más importante del año sigue siendo, La Navidad!,un Óleo de Alberto Thirion

Recientemente Luis Gordillo, en España dijo para el Periódico de Arte;www.hoyesarte.es “Hablar de pintura hoy es vergonzoso”, lo dice creo yo con justa razón.

Por que da vergüenza hablar de pintura en estos tiempos?sencilla-mente por que la calidad moral de nuestro tiempo esta por los suelos!, el espejo del arte nos lo esta advirtiendo, para eso sirve el arte!

Si! el arte es el espíritu! y el espíritu de la época es un espíritu corrupto, es una consecuencia lógica, el que así sea.

Sin embargo la fiesta más importante del año sigue siendo, La Navidad!, parece ser que ya olvidamos que estamos celebrando el nacimiento de Cristo, en esa fecha, abrumados por la publicidad de los comerciantes que ya no nos invitan a comprar esto o aquello, sino que nos envenenan el subconsciente con publicidad subliminal para comprarlo!, haciéndonos desear y hasta necesitar, lo innecesario y superfluo.

..."Por sus frutos los conoceréis"... Frases de Jesucristo

El tiempo se sigue contando a partir del nacimiento de Cristo, pero es esto realmente lo que celebramos en año nuevo!las fiestas mas grandes del año son Cristianas, pero las masas enajenadas ya no saben ni que celebran! finalmente y en realidad, esta es la verdad, desde luego no se puede generalizar, ni quiero exagerar, pero esta es la tendencia general de las masas.

Por que no seguir siendo fieles a nosotros mismos, reflexionan-do sobre lo que somos y lo que fuimos, por que no seguir siendo fieles a nuestras antiguas tradiciones, por que perderse a si mismos?por que dejar que Satán!gane la partida?, la lucha que libra todo ser humano sobre la Tierra!, por que no descubrir de una vez por todas el mundo del cual formamos parte!

Por que ser superficiales y estúpidos, se dice que nunca es tarde si la dicha es buena, es nuestra vida la que esta de por medio! a que hemos venido a este mundo?El arte como dijo Hegel, debe seguir siendo el más alto verbo del espíritu!

Recuperación de artículos perdidos por Alberto Thirion

 

sábado, 26 de junio de 2021

Alberto Thirion, es un personaje?

                                                         Obra al óleo de Alberto Thirion
                                                            



 


 El artista mexicano Alberto Thirion se ha consolidado como, un personaje, una figura destacada en el mundo del arte contemporáneo, conocido principalmente por su estilo surrealista y su autoproclamado apodo de "el pintor más famoso del mundo".

 Alberto Thirion, es un personaje, del arte ?
Alberto Thirion

no es un personaje de ficción, sino real, es una persona real; un reconocido artista pintor contemporáneo mexicano. 

Nacido en Durango, México, en 1947, Alberto Thirion García es un artista autodidacta con una larga trayectoria. Su obra se caracteriza por un estilo que explora el surrealismo provocador y temáticas que desafían las convenciones, como se puede ver en trabajos titulados "La muerte total del diablo". 
Aspectos clave de su carrera:

    Estilo artístico: Su obra refleja maestría técnica y una estética madura, incursionando en el realismo, expresionismo y abstracción para explorar emociones y percepciones.
    Temas: Utiliza su arte para cuestionar la fama en el arte contemporáneo y la narrativa del artista, empleando a menudo un eslogan que complementa su personalidad provocadora.
    Reconocimiento: Ha alcanzado valoración en el mercado internacional del arte y ha sido reconocido como un artista notable.
    Residencia: Actualmente reside en San Miguel de Allende, Guanajuato, México. 

Alberto Thirion es un personaje en Durango, en México? o en el mundo?

Reconocimiento internacional: Ha logrado reconocimiento y apreciación en el mercado internacional del arte, y plataformas como Google lo han destacado como un artista notable. Residencia y origen: Nacido en Durango en 1947, Thirion reside en San Miguel de Allende, Guanajuato, México.

 Si,Albero Thirion es un personaje de fama mundial.

Sí,

Alberto Thirion es un personaje importante en el mundo del arte contemporáneo en México, especialmente conocido por sus pinturas y dibujos, y aunque se le llama "el pintor más famoso del mundo" (en broma), su reconocimiento es a nivel nacional e internacional en el ámbito artístico, destacando desde Durango. 

  • Origen y Arte: Es un artista plástico mexicano, pintor y dibujante de arte contemporáneo.

  • Reconocimiento: Se le conoce por su peculiar apodo "el pintor más famoso del mundo", que surgió de una anécdota sobre su obra "La muerte del diablo".

  • Presencia: Se exhibe en plataformas de arte como ArtMajeur y Artelista.com, y tiene presencia en redes sociales como Instagram. 




                                       









jueves, 17 de junio de 2021

Los Genios del Arte, por Alberto Thirion

 

El artista vive una relación peculiar con la belleza. En un sentido muy real puede decirse que la belleza es la vocación a la que el Creador le llama con el don del talento artístico. Juan Pablo II (1920-2005) Papa de la iglesia católica

La gente cuando ve mis pinturas siempre quiere saber, que hay detrás y en torno a esa pintura, sobre todo de esa que les más les gusta, la respuesta es muy sencilla, (y es la que les doy generalmente) es una autobiografía, es mi experiencia de vida, es lo que he visto, es lo que me ha tocado vivir, ese cuadro es una parte del camino, del camino de mi vida y nada más, todo aquello que usted pueda ver en él es cosa suya, por supuesto.

                                  El Cristo de la Tierra, obra al óleo de Alberto Thirion



Ahora bien, porque en la pintura aparece esto o aquello y porque aparece de cierta manera, con cierta forma y no con otra?, eso es un misterio, es un misterio para mí, ¿por qué? Porque no lo sé, simplemente!, no sé, como se lo explican otros artistas, y no lo sé, porque no se los he preguntado, o si me lo han dicho ya le he olvidado, porque la mayoría de ellos son muy fantasiosos, al ser poco objetivos sus juicios sobre arte son poco reales, poco interesantes, aunque claro hay algunas excepciones.

¡Muchas veces quiero pintar o dibujar cierta cosa de determinada manera y aparece otra, o mejor dicho, aparece lo que quiero plasmar en la tela, pero de otra manera, esto si ustedes quieren, es sencillamente falta de dominio, del dibujo o de la técnica, o quizá eso es el verdadero arte!

 

"Pintar es mi manera de rezar" Marc Chagall

¿Aquí se suele hablar a veces de la intervención divina, sobre todo en las antiguas teorías sobre el arte, por filósofos como Hegel, y si desde luego es posible, porque no? ¿Sobre todo si se tratan temas aunados a lo divino y lo sagrado, tal vez sea esto lo que me lleva a seguir pintando, si ahora que lo considero es esto, porque otra cosa?

¿Por esto suele decirse que "El pintor no pinta lo que quiere sino lo que puede", así surge la pregunta como consecuencia lógica es verdadero artista, un medio, un iluminado?, es a este estado al que suele llamarse inspiración?


  

 

Obviamente, esto no tiene nada que ver con el Mercado del arte contemporáneo y sus "estrellas", ya que como es bien sabido en este mercado, lo que se valora es la firma que asegura la inversión, no teniendo nada que ver absolutamente la inspiración o el talento del artista, estoy naturalmente ablando aquí del arte propiamente dicho.

La gente se arregla todos los días el cabello. ¿Por qué no el corazón? Proverbio chino

Recopilación de artículos perdidos por Alberto Thirion

miércoles, 16 de junio de 2021

La Virgen de Guadalupe con el corazón de la tierra

                    La Virgen de Guadalupe con el corazón de la tierra,un dibujo de Alberto Thirion

 La Virgen de Guadalupe con el corazón de la tierra,es una obra que fue naciendo gradualmente a través del tiempo,la reflexión y la experiencia propia.

 


Hay obras que nacen así,hay otras en cambio que son como un relámpago,que se dan en una iluminación repentina,unas no son mejor que otras,simplemente así es como se dan,no se por que,el por que? es otro tema.



 

Este es un dibujo,un dibujo fresco que representa la idea plenamente,tal ves mañana haga una obra mas acabada con este boceto.

 


 Como todos sabemos La Guadalupana es, la patrona que todos los Mexicanos veneran y los Latino americanos en general también,dicen que a veces la realidad va más allá,de lo que la razón entiende,y creo yo que tienen razón,pues quien es sabio,para en verdad saber,saber que pasa aquí o allá,o que es esto o aquello?

                                  
 


El impacto emocional que ejerció en mi el visitar ala Virgen de Guadalupe,como ya antes dije,es el motivo de estos dibujos y pinturas,ya con la experiencia digerida y vista en perspectiva, son dibujos a ala manera si así se quiere,de los exvotos que dejan los fieles a la Virgen.

La Judea Cora y Los Indios de México,Mesa del Nayar


 "La Virgen de Guadalupe con el corazón de la tierra"
es un título que el artista mexicano contemporáneo Alberto Thirion ha dado a una de sus obras, la cual describe como una pieza que nació de la reflexión y la experiencia personal. Thirion tiene varias obras que exploran temas de la Virgen de Guadalupe y la naturaleza, como "La Esencia de la Virgen de Guadalupe" y "La Naturaleza de La Virgen de Guadalupe". 


Alberto Thirion es conocido por su estilo surrealista provocador y su maestría técnica, residiendo actualmente en San Miguel de Allende, Guanajuato. Sus obras a menudo invitan a la reflexión subjetiva y exploran la condición humana y la esencia de la vida a través de la pintura, el dibujo y la escultura. 
Aunque no se dispone de una imagen directa de la obra específica con el título exacto que mencionas, puedes encontrar ejemplos de su trabajo relacionado con la temática en varias galerías en línea:
La Naturaleza De La Virgen De Guadalupe, Pintura por ...
Alberto Thirion (México), Artista pintor contemporáneo ...
Puedes ver más obras de Alberto Thirion relacionadas con la Virgen de Guadalupe en plataformas como Artelista y ArtMajeur.

Artículos sobre Arte por:Alberto Thirion


 

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viernes, 21 de mayo de 2021

El misterio del Arte por Alberto Thirion

 Por que un pintor no pinta la que quiere sino lo que puede?

Cuando un pintor se hace esta pregunta a si mismo,valga la redundancia,esta cerca de comprender el misterio del arte?

Por que un pintor siente que una fuerza extraña lleva su mano mientras dibuja o pinta,haciendo lo que puede y no lo que quiere?


 

Cual es esa fuerza extraña que no le permite dibujar o pintar lo que quiere?,cual es su nombre?,como se llama?

Sera el destino?por que un hombre se empeña en ir en una dirección,en seguir un camino y la vida,las circunstancias lo llevan por otro camino?

Es acaso que el hombre esta predestinado,desde que nace a ir por un camino o ser de determinada manera?

Es el medio y el ambiente el que configura,su carácter, manera de ser,de pensar y de sentir?,es decir en el caso del pintor,su manera de mirar?

Y es esto es, lo que que va gradualmente forjando su obra,su camino,su destino?

                                                         Oleo sobre tela de Alberto Thirion                                                                                                                                                                Nadie sabe a ciencia cierta que es el arte,se dice que es la manifestación del alma,pero eso es todo?no será el arte la revelación del misterio de la vida?es decir del orden del cosmos?es por eso que un pintor pinta lo que pude y no lo que quiere?


¿Qué quiso decir Einstein con "Dios no juega a los dados con el universo"?

 

Recuperación de artículos perdidos, de Alberto Thirion



 

                                     


Cual es la esencia de la tecnica del arte de Alberto Thirion

                                                         Aparición de la Virgen de Guadalupe En definitiva, el arte de Alberto Thirion va má...