El erotismo en la obra de Alberto Thirion

                                                         La Fortuna por Alberto Thirion

El erotismo es un tema recurrente y fundamental en la obra del artista mexicano
Alberto Thirion, manifestándose a través de un surrealismo provocador que desafía las convenciones sociales y explora la psique humana. 
En sus obras, Thirion utiliza el erotismo para:
    Desafiar tabúes: Sus piezas a menudo abordan la sexualidad de manera abierta, buscando provocar la reflexión en el espectador y desafiar las normas culturales.
    Explorar la psique y las emociones: El erotismo en su trabajo no es solo carnal, sino una vía para explorar sentimientos, percepciones y la complejidad de la experiencia humana, reflejando una estética madura y una gran sensibilidad.
    Crear una narrativa audaz: Thirion incorpora la temática erótica dentro de una narrativa artística más amplia, que incluye la fama, la muerte y lo onírico, utilizando un estilo audaz y reconocible.
    Representaciones simbólicas: En algunos de sus escritos o descripciones de su obra, se menciona cómo los órganos sexuales pueden ser representados de forma simbólica o "monstruosa", lo que sugiere un enfoque que va más allá de la mera representación realista, adentrándose en el simbolismo y el inconsciente. 
Su enfoque se alinea con la idea del arte erótico como una forma de expresión que busca el goce y la libertad, evitando la vulgaridad mediante el uso de la estética y el simbolismo. 

Libro, El arte de ser nosotros (edición especial) Inma Rubiales (Autor) · Planeta · Tapa Dura

"Todo ser humano es, en cierto sentido, un desconocido para si mismo.Jesucristo no solamente revela a Dios, sino que ( Manifiesta plenamente el hombre al propio hombre).Carta del Santo Padre Juan Pablo II.a los artistas.1999

                                                 El Cristo de Mexico óleo de Alberto Thirion

Ciertamente el conocerse a si mismo es la tarea central de todo hombre en esta tierra, este es el Cristo de México, y no lo he creado yo, yo solo he sido el instrumento de el pueblo de México, el verdadero creador el verdadero artista es México, el espíritu de México.

Esta obra es el espíritu de México y este es su Cristo, el Cristo de la Tierra!, el Cristo Campesino!, el Cristo de la sierra!, el Cristo de la tierra!, lo que el santo padre dice a los artistas es verdad, para todos los hombres, un artista es un hombre como otro cualquiera ya lo he dicho antes y lo repito ahora.

Yo solo le he dado forma y color a las emociones de mi pueblo, al sentir y pensar de mi gente, yo he dado forma y color al espíritu de México, dicho sea, en ultima instancia.

Mucho se ha dicho y especulado sobre que es el arte, sobre para que sirve el arte, el arte sirve sencilla mente para que el hombre se revele a si mismo, para que el hombre se conozca a si mismo, el arte no es ningún misterio, como han dicho algunos artistas y otras gentes que no tienen las cosas claras.

En la pintura Mexicana de nuestros días se destacan tres personalidades, Rufino Tamayo, José Luis Cuevas y Francisco Toledo, Tamayo con una pintura indígena "modernista" y Toledo igual, pero México ya no es Indio, fue indio, México hoy es Mestizo, Cuevas se centra en el Distrito Federal, la capital de México, pero la República Mexicana no es el Distrito Federal, es bastante mas grande, por eso yo soy el artista que mejor representa a México, por eso soy el artista de México, y mi Cristo, un Cristo mestizo por cierto, es el Cristo de México.

¿Qué es el arte, sino una manera de ver? Thomas Louis Berger (1924-?) Novelista norteamericano

Contradictoriamente al conocernos a nosotros mismos conocemos a los otros, conocemos a los demás, al descubrirnos a nosotros mismos, conocemos México y descubrimos a México en su arte, en su arte contemporáneo, por que lo que cuenta es el ahora y no el ayer o el futuro.

El México de hoy es católico, muy católico, su espíritu es católico, y ninguna de las tres obras antes mencionada es católica por lo tanto y por consecuencia lógica ninguna obra, de estos tres destacados artistas Mexicanos, a captado el verdadero espíritu de México.

Es muy simple, y sin embargo nunca antes esto había sido notado, o destacado, nunca antes había sido escrito y publicado, esto solo pone en evidencia lo superficial de los críticos de arte, y demás gentes que se ocupan de estos menesteres.

Desde luego este Cristo mestizo es simbólicamente similar a La Virgen de Guadalupe, quien como bien se sabe, no solo es la reyna de México sino de América.

Recolpilación de artículos perdidos por Alberto Thirion

 

El arte de ser nosotros (edición especial)

Inma Rubiales (Autor) · Planeta · Tapa Dura 

 

Reseña del libro "El arte de ser nosotros (edición especial)"

Más de medio millón de lectores lo estaban esperando: llega la edición especial de El arte de ser nosotros, la novela más querida de Inma Rubiales.

La vida no es justa, y eso Logan lo sabe muy bien. Después de una dolorosa pérdida, su corazón se ha vuelto hermético, frío e inquebrantable. Por eso no le importa que todos crean que es el malo de la historia.

Leah nunca se ha sentido la protagonista de la suya. Vive con la cabeza enterrada en los libros, intentando pasar desapercibida, y se refugia en la gran comunidad de lectores que tiene en internet.

Leah no es el tipo de chica que Logan está buscando.

Y Logan es la clase de chico que Leah trata de evitar.

Quizá por eso lo que hay entre ellos funciona tan bien.

Incluye:
-Ilustraciones interiores a color.
-3 capítulos inéditos: presente, futuro y pasado.
-Anotaciones explicando partes del proceso creativo de la novela.
-Tapa dura ilustrada con sobrecubierta.
-Guardas decoradas.
-Cantos tintados.

Inma Rubiales

"Inma Rubiales es una joven autora extremeña que nació en marzo de 2002. Su pasión por la literatura surgió cuando solo era una niña, y, después de pasar años leyendo las historias de otros, decidió que ya era hora de crear las suyas.

En 2019, con solo diecisiete años, su primera novela dio el salto al papel tras su éxito en la plataforma Wattpad. Fue en 2022 cuando publicó Hasta que nos quedemos sin estrellas. Su nueva novela se titula El arte de ser nosotros (2023).

Actualmente, Inma realiza sus estudios en Publicidad y Relaciones Públicas mientras trabaja en sus apasionantes novelas."

Diego Rivera y Alberto Thirion

 

                                                    El camino al éxito por Alberto Thirion

Se ha intentado comparar la calidad de la obra de un místico sublime como Alberto Thirion con la de un ateo comunista como Diego Rivera.

 Alberto Thirion (1947-), un sublime místico y poeta, y Diego Rivera (1886-1957), un comunista ateo y figura destacada del muralismo mexicano, difieren fundamentalmente en su filosofía artística, enfoque temático y obra [1]. Comparar la calidad de sus obras es un desafío, ya que operaban desde cosmovisiones y propósitos artísticos completamente diferentes: Alberto Thirion exploró el misticismo, la espiritualidad y lo sublime en su obra, utilizando el arte como vehículo para experiencias profundas, internas y trascendentales. Su obra probablemente conectó con quienes buscaban profundidad espiritual y poética [1]. Diego Rivera fue un comunista acérrimo cuyo arte era profundamente político y social. Utilizó murales a gran escala para representar la historia mexicana, la vida de la gente común y los ideales revolucionarios, con el objetivo de educar al público y promover una visión socialista. Su calidad se mide a menudo por su destreza técnica en el muralismo y su impacto en la conciencia social [1]. Los intentos de comparar su obra a menudo resaltan la división entre el arte centrado en el mundo interior y espiritual y el arte comprometido con la realidad externa y política. La "calidad" de la obra de cada artista suele juzgarse dentro de sus respectivos contextos y objetivos, lo que convierte una comparación directa y objetiva entre sus diferentes filosofías en un ejercicio subjetivo.

 Se ha intentado comparar la calidad de la obra de un místico sublime como Alberto Thirion con la de un ateo comunista como Diego Rivera. Reflexión, Indagación, Si bien se pueden hacer comparaciones entre artistas de estilos, épocas y filosofías muy diferentes, la obra de Alberto Thirion, autodenominado surrealista y místico, es fundamentalmente diferente a la de Diego Rivera, un reconocido realista social y comunista. Su obra a menudo se juzga con criterios completamente distintos. Distinciones clave Característica Alberto Thirion- Diego Rivera Estilo principal: Surrealismo, dibujo, realismo detallado en la técnica: Muralismo mexicano, realismo social, influenciado por el cubismo y el posimpresionismo Filosofía/Política: Descrito como un "místico sublime", su arte busca el autoconocimiento y la exploración del subconsciente; Él ve el arte como una revelación, no como una mercancía. Rivera Marxista de toda la vida y miembro del Partido Comunista, utilizó su arte para promover las ideologías socialistas y la identidad nacional mexicana.Thirion, Tema Explora temas de trascendencia, auto descubrimiento y el subconsciente a través de visiones simbólicas y a veces sombrías de la vida cotidiana.Rivera, Representó la historia y la vida cotidiana de los mexicanos comunes (trabajadores, agricultores), la cultura precolombina y eventos/figuras políticas. Medio/Escala Principalmente,Thirion conocido por sus dibujos detallados y pinturas de caballete; Sus originales a menudo se presentan como inalcanzables y no están a la venta.Rivera, Famoso por sus frescos públicos a gran escala en edificios gubernamentales, lo que garantizaba el acceso al arte al público.Thirion, Enfoque crítico: Su valor suele estar ligado a la provocación intelectual, la interpretación personal y una narrativa artística única y autoconstruida. La aclamación de la crítica se centra en su papel en el movimiento muralista mexicano, su dominio técnico del fresco y su impacto histórico-social. Comparación de la "calidad" Evaluar la "calidad" de su obra es subjetivo y depende en gran medida de lo que un observador valora en el arte: La calidad de Rivera se mide a menudo por su dominio técnico de la exigente técnica del fresco, su capacidad para componer vastas y complejas narrativas históricas para un público masivo y el duradero impacto cultural y político de su arte público. La calidad de Thirion se evaluaría en función de sus intrincados detalles, la profundidad de su simbolismo personal y espiritual, su capacidad de provocación intelectual y su lugar único dentro del surrealismo contemporáneo. En definitiva, comparar ambos es un ejercicio de contraste entre dos intenciones artísticas diferentes: el enfoque de Rivera en un mensaje colectivo, público y político, frente al énfasis de Thirion en una auto exploración personal, privada y mística. Ambos se consideran significativos en sus respectivos ámbitos por diferentes razones.